{"id":49158,"date":"2026-06-22T20:32:29","date_gmt":"2026-06-22T23:32:29","guid":{"rendered":"https:\/\/boomdenoticias.com\/?p=49158"},"modified":"2026-06-22T20:32:29","modified_gmt":"2026-06-22T23:32:29","slug":"i-capuleti-e-i-montecchi-llega-al-colon-como-hacer-romeo-y-julieta-sin-hacer-romeo-y-jullieta-y-con-una-cantante-en-el-rol-masculino","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/boomdenoticias.com\/?p=49158","title":{"rendered":"I Capuleti e i Montecchi llega al Col\u00f3n: c\u00f3mo hacer Romeo y Julieta sin hacer Romeo y Jullieta y con una cantante en el rol masculino"},"content":{"rendered":"<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>\u201cLo m\u00e1s interesante en<strong> I Capuleti e i Montecchi<\/strong> es que <strong>est\u00e1s haciendo Romeo y Julieta, pero no est\u00e1s haciendo Romeo y Julieta<\/strong>\u201d, dice <strong>Pablo Maritano<\/strong>. El director de escena argentino, radicado en Brasil, con una trayectoria que incluye producciones en algunos de los principales teatros l\u00edricos de Am\u00e9rica Latina y Europa, conversa con <strong>Clar\u00edn<\/strong> en su camar\u00edn del Teatro Col\u00f3n y se refiere a una de las particularidades de la \u00f3pera de <strong>Vicenzo Bellini<\/strong>: aunque comparte personajes y conflictos con la tragedia de <strong>Shakespeare.<\/strong> <\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>\u201cBebe de las mismas bases, la \u00f3pera de Vicenzo Bellini propone una concepci\u00f3n del amor y del destino muy diferente. Esa dimensi\u00f3n metaf\u00edsica del amor como desencuentro no existe aqu\u00ed\u201d, explica Maritano. Y va a\u00fan m\u00e1s lejos: \u201c<em>Romeo y Julieta<\/em> de Shakespeare lleg\u00f3 a la \u00f3pera ya traicionado. Los que toman elementos de Shakespeare, como Gounod, obra francesa de mediados del siglo XIX, no es <em>Romeo y Julieta<\/em>\u201d.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>A cincuenta y cinco a\u00f1os del estreno, el Teatro Col\u00f3n vuelve a ofrecer una producci\u00f3n propia de<em> I Capuleti e i Montecchi<\/em>, la tragedia l\u00edrica en dos actos de Bellini. Lejos de basarse directamente en la c\u00e9lebre obra de Shakespeare, el libreto toma fuentes italianas, como la novela original de <strong>Luigi da Porto<\/strong> y la obra de <strong>Luigi Scevola<\/strong>. Felice Romani, autor del libreto, apremiado por los plazos de composici\u00f3n, reutiliz\u00f3 y adapt\u00f3 gran parte del texto que hab\u00eda escrito pocos a\u00f1os antes para la \u00f3pera hom\u00f3nima de Nicola Vaccai.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>\u201cEl libro original de Luigi da Porto -explica Maritano&#8211; es absolutamente neoplat\u00f3nico.<strong> La gran protagonista de la obra es la guerra civil. Es un amor que ocurre en uno de los enfrentamientos m\u00e1s cruentos que ha tenido Italia, la pelea entre g\u00fcelfos y gibelinos<\/strong> que fractur\u00f3 a Italia y retras\u00f3 la unificaci\u00f3n\u201d.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfCu\u00e1l es tu lectura de<em> I Capuleti e i Montecchi<\/em>?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Es una obra bastante l\u00fagubre. Mortuoria. Los personajes est\u00e1n muy perturbados, sobre todo Giulietta, est\u00e1 obsesionada con la idea de la muerte. Me parece importante plantearse cu\u00e1l es el sentido po\u00e9tico de ese mundo tan tan\u00e1tico. Si uno lo piensa desde el punto de vista dramat\u00fargico,<strong> la obra es tan desoladora en ese sentido que los \u00fanicos momentos de amor verdadero son, parad\u00f3jicamente, momentos de desencuentro<\/strong>. Ocurren al final: cuando uno de los dos ya est\u00e1 muerto, ya sea en la fantas\u00eda de Romeo o en ese \u00faltimo encuentro en el que ambos se despiden atravesados por la muerte.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-98b114a2-0 bkqiHH image-embed  image-embed \"><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" alt=\"Pablo Maritano, el director de escena argentino ha trabajado en los m\u00e1s importantes teatros l\u00edricos del mundo. Foto: Mart\u00edn Bonetto\n\" loading=\"eager\" width=\"720\" height=\"480\" data-nimg=\"1\" src=\"https:\/\/www.clarin.com\/img\/2026\/06\/22\/tkz9KtChY_720x0__1.jpg\" \/><span class=\"epigraphe\" aria-hidden=\"true\">Pablo Maritano, el director de escena argentino ha trabajado en los m\u00e1s importantes teatros l\u00edricos del mundo. Foto: Mart\u00edn Bonetto<br \/>\n<\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfLa puesta traslada la acci\u00f3n al presente?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-No creo que sea una obra que necesite cambiar la ambientaci\u00f3n. Ocurre en Verona en el siglo XIV. Una actualizaci\u00f3n, adem\u00e1s de traicionar a la obra, jibarizar\u00eda la guerra civil. Por otro lado, estamos viviendo un momento en el cual se est\u00e1 trivializando tanto nuestra propia fascinaci\u00f3n con la muerte. Estamos rodeados de cuanto desastre se te ocurra en el mundo, creo que es un buen momento para reflexionar qu\u00e9 es lo que nos est\u00e1 llevando a esa vor\u00e1gine autodestructiva. Y me parece que esta especie de medioevo apocal\u00edptico es \u00fatil en ese sentido.<\/p>\n<\/div>\n<h2>Un Romeo mezzosoprano<\/h2>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-Bellini escribi\u00f3 el papel de Romeo para una mezzosoprano. \u00bfBuscaste enfatizar esa ambig\u00fcedad en escena o preferiste que el p\u00fablico la acepte como una convenci\u00f3n teatral?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Me parece que la ambig\u00fcedad es parte del original. <strong>Es un papel pensado para una mezzosoprano y no para un castrato. Si es un hombre trans o si es una mujer, si son dos chicas, me parece que est\u00e1 bueno dejarlo en un lugar de ambig\u00fcedad total<\/strong>. En la escena primera ten\u00e9s un coro masculino y los tres protagonistas masculinos. Es un mundo de mucha testosterona y, de repente, aparece Romeo. Vocalmente es una aparici\u00f3n, como una criatura que no es de este plano. Su conducta est\u00e1 referida a su identidad vocal.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-Es un gran impacto escuchar una voz femenina. Pero Romeo tiene escenas donde despliega su virilidad tambi\u00e9n. \u00bfC\u00f3mo trabajaste esa tensi\u00f3n en escena?.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Romeo tiene momentos de violencia, no s\u00e9 si es de virilidad. Una violencia muy asociada a la impulsividad de la juventud, por un lado, y tambi\u00e9n muy asociada al deseo. El deseo como experiencia.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-98b114a2-0 bkqiHH image-embed  image-embed \"><img decoding=\"async\" alt='Alineados. Evelino Pid\u00f2 y Pablo Maritano, director musical y director de escena \"I Capuleti e i Montecchi\", un producci\u00f3n propia del Teatro Col\u00f3n. Foto: Mart\u00edn Bonetto' loading=\"eager\" width=\"720\" height=\"480\" data-nimg=\"1\" src=\"https:\/\/www.clarin.com\/img\/2026\/06\/22\/UYA66rHmz_720x0__1.jpg\" \/><span class=\"epigraphe\" aria-hidden=\"true\">Alineados. Evelino Pid\u00f2 y Pablo Maritano, director musical y director de escena &#8220;I Capuleti e i Montecchi&#8221;, un producci\u00f3n propia del Teatro Col\u00f3n. Foto: Mart\u00edn Bonetto<\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-Y no hay en la obra espacio para el amor rom\u00e1ntico, \u00bfno?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Claro, de hecho, el gran d\u00fao del primer acto es un d\u00fao de conflicto. La ternura aparece con la muerte. <strong>En este sentido, la fascinaci\u00f3n con la muerte y la idea de que de que el amor de ellos no es de este mundo, y que debe ocurrir la muerte para que este amor exista efectivamente<\/strong>, es un hecho absolutamente palpable en la obra. Y por otro lado, la idea de estos j\u00f3venes intoxicados con la idea de muerte. En la famosa escena del primer acto, Giulietta canta\u00a0<em>Eccomi, in lieta vesta..<\/em>. es simplemente una enumeraci\u00f3n de par\u00e1frasis tan\u00e1ticas.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-El conflicto de Giulietta es puramente interno: el deber filial contra el amor. \u00bfC\u00f3mo trabajaste el personaje para darle una fuerza interna o una resistencia psicol\u00f3gica clara?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Principalmente entendiendo que la locura tiene su l\u00f3gica y que ella es una chica muy muy perturbada. En ese sentido, el trabajo con las cantantes fue muy fruct\u00edfero. Se pudieron materializar los disparadores en el texto donde estas im\u00e1genes aparecen y d\u00f3nde es que esta chica pierde contacto con la realidad: desde la fantas\u00eda del padre terrible hasta la culpa por la muerte del hermano o la idea de muerte como necesidad para que el amor exista. Este <em>Romeo y Julieta <\/em>est\u00e1 muy pr\u00f3ximo de la idea de <a href=\"https:\/\/www.clarin.com\/espectaculos\/musica\/tristan-isolda-drama-fondo_0_SkUKNFsQQ.html\" target=\"_blank\" title=\"Trist\u00e1n e Isolda \">Trist\u00e1n e Isolda <\/a>de Wagner.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-98b114a2-0 bkqiHH image-embed  image-embed \"><img decoding=\"async\" alt='Trabajo en conjunto. Pablo Maritano y Evelino Pid\u00f2 rescatan la buena qu\u00edmica en los ensayos de \"I Capuleti e i Montecchi\", producci\u00f3n propia del Teatro Col\u00f3n. Foto: Juanjo Bruzza' loading=\"eager\" width=\"720\" height=\"480\" data-nimg=\"1\" src=\"https:\/\/www.clarin.com\/img\/2026\/06\/22\/SyoEOPHHT_720x0__1.jpg\" \/><span class=\"epigraphe\" aria-hidden=\"true\">Trabajo en conjunto. Pablo Maritano y Evelino Pid\u00f2 rescatan la buena qu\u00edmica en los ensayos de &#8220;I Capuleti e i Montecchi&#8221;, producci\u00f3n propia del Teatro Col\u00f3n. Foto: Juanjo Bruzza<\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfY Lorenzo? \u00bfC\u00f3mo pens\u00e1s ese personaje en t\u00e9rminos dramat\u00fargicos?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Aqu\u00ed desaparece por completo, es funcional a ellos dos. Nada m\u00e1s. Lorenzo es simplemente una funci\u00f3n dramat\u00fargica.<\/p>\n<\/div>\n<h2>Los desaf\u00edos que plantea la \u00f3pera<\/h2>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfCu\u00e1l fue el principal desaf\u00edo de esta puesta?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Principalmente, hacer que el elenco encarne el peso de la palabra y de la dimensi\u00f3n teatral del canto. Transformar el canto en un elemento teatral parece una cosa simple y al mismo tiempo no lo es.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfC\u00f3mo ser\u00eda eso?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-El sentido musical y vocal por encima del texto. Hay que entender que tambi\u00e9n la emisi\u00f3n vocal puede ser un elemento teatral. Tal vez el teatro posdram\u00e1tico se invent\u00f3 hace mucho tiempo.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-98b114a2-0 bkqiHH image-embed  image-embed \"><img decoding=\"async\" alt='Pablo Maritano explica las diferencias entre el \"Romeo y Julieta\" de Shakespeare y las \u00f3peras derivadas de ese texto con el drama en dos actos de Vincenzo Bellini. Foto: Mart\u00edn Bonetto\n' loading=\"eager\" width=\"720\" height=\"480\" data-nimg=\"1\" src=\"https:\/\/www.clarin.com\/img\/2026\/06\/22\/LqG7jBHQC_720x0__1.jpg\" \/><span class=\"epigraphe\" aria-hidden=\"true\">Pablo Maritano explica las diferencias entre el &#8220;Romeo y Julieta&#8221; de Shakespeare y las \u00f3peras derivadas de ese texto con el drama en dos actos de Vincenzo Bellini. Foto: Mart\u00edn Bonetto<br \/>\n<\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfC\u00f3mo fue articular tu visi\u00f3n esc\u00e9nica con la direcci\u00f3n musical de Evelino Pid\u00f2?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Es la primera vez que trabajamos juntos. Me encant\u00f3. \u00c9l es muy preciosista, detallista, y en ese sentido hicimos muy buen equipo trabajando juntos.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfPor qu\u00e9 se hace tan poco esta obra?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Porque <strong>se necesitan tres cantantes soberbios. Bellini es de un nivel de exquisitez pocas veces visto<\/strong>. Su nivel de escritura es de una sutileza que pocas veces encontr\u00e1s en su \u00e9poca. Es el m\u00fasico que con m\u00e1s nivel de detalle escribe los recitativos.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfQu\u00e9 encontraste en la obra que la vuelve especialmente vigente para el p\u00fablico actual?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-La fascinaci\u00f3n con la destrucci\u00f3n y la muerte.<\/p>\n<\/div>\n<h2>La visi\u00f3n musical de un especialista: Evelino Pid\u00f2.<\/h2>\n<div class=\"sc-98b114a2-0 bkqiHH image-embed  image-embed \"><img decoding=\"async\" alt=\"Evelino Pid\u00f2 est\u00e1 feliz de regresar al teatro Col\u00f3n. Foto: \nMart\u00edn Bonetto\" loading=\"eager\" width=\"720\" height=\"480\" data-nimg=\"1\" src=\"https:\/\/www.clarin.com\/img\/2026\/06\/22\/jUU8qdLW__720x0__1.jpg\" \/><span class=\"epigraphe\" aria-hidden=\"true\">Evelino Pid\u00f2 est\u00e1 feliz de regresar al teatro Col\u00f3n. Foto:<br \/>\nMart\u00edn Bonetto<\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>\u201cEstoy muy contento de haber regresado. Hace ya tres a\u00f1os que el teatro me propuso dirigir<em> I Capuleti e i Montecchi<\/em> de Bellini. Amo la Argentina, amo Buenos Aires, amo el Col\u00f3n\u201d, dice <strong>Evelino Pid\u00f2<\/strong>, una de las figuras m\u00e1s reconocidas del repertorio belcantista actual. Su regreso al Teatro Col\u00f3n para dirigir esta \u00f3pera corona una relaci\u00f3n art\u00edstica de d\u00e9cadas con el p\u00fablico porte\u00f1o y con una sala a la que vuelve con particular afecto.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>\u201cLa \u00f3pera tiene momentos de hermos\u00edsimas melod\u00edas. En la escena final, la muerte de los dos amantes, <strong>Bellini logra tocar no s\u00f3lo el coraz\u00f3n sino tambi\u00e9n el alma de cada uno de nosotros.<\/strong> Es una p\u00e1gina de una belleza absoluta\u201d, afirma el director italiano y asegura que la clave de este repertorio reside en una comprensi\u00f3n \u00edntima de su lenguaje: \u201cHay que amar esta m\u00fasica y sentirla profundamente. Bellini exige una atenci\u00f3n constante a la respiraci\u00f3n, al fraseo y al color. El director debe acompa\u00f1ar a los cantantes en cada inflexi\u00f3n, sostener la l\u00ednea mel\u00f3dica y crear el clima adecuado para que la emoci\u00f3n surja de manera natural\u201d.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>Reconocido como uno de los grandes especialistas en Bellini, Donizetti y Rossini, Pid\u00f2 ha desarrollado una destacada carrera internacional al frente de algunos de los principales teatros l\u00edricos del mundo, entre ellos Covent Garden, la \u00d3pera de Par\u00eds, La Scala de Mil\u00e1n, la \u00d3pera Estatal de Viena y el Teatro Real de Madrid. Su trabajo se distingue por el rigor estil\u00edstico, la riqueza t\u00edmbrica y una particular sensibilidad para construir el di\u00e1logo entre la orquesta y las voces, elemento central de la tradici\u00f3n belcantista.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfCu\u00e1l dir\u00eda que es el lugar y aporte principal de<em> I Capuleti e i Montecchi<\/em> dentro de la evoluci\u00f3n estil\u00edstica de Bellini? \u00bfPuede considerarse una obra de transici\u00f3n?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-No. No la considero una \u00f3pera de transici\u00f3n. Es una obra que Bellini compuso en apenas cuarenta d\u00edas para un encargo del Teatro La Fenice de Venecia. En realidad, no quer\u00eda aceptarlo porque necesitaba m\u00e1s tiempo para trabajar, pero finalmente lo hizo. Lo interesante es que ven\u00eda de un fracaso muy doloroso: <em>Zaira<\/em>, estrenada el a\u00f1o anterior en Parma. Bellini amaba esa \u00f3pera y no lograba comprender por qu\u00e9 hab\u00eda sido rechazada por el p\u00fablico. Entonces, junto con Felice Romani, decidi\u00f3 recuperar parte de ese material. En <em>I Capuleti e i Montecchi<\/em> reformul\u00f3 profundamente ocho o nueve n\u00fameros de <em>Zaira<\/em>. El resultado fue extraordinario: el estreno en Venecia fue un \u00e9xito enorme y signific\u00f3 para \u00e9l una verdadera revancha art\u00edstica.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-98b114a2-0 bkqiHH image-embed  image-embed \"><img decoding=\"async\" alt='Evelino Pid\u00f2 y Pablo Maritano dirigir\u00e1n las funciones de \"I Capuleti e i Montecchi\", que se ver\u00e1n en el Col\u00f3n hasta el 1 de julio. Foto: Mart\u00edn Bonetto' loading=\"eager\" width=\"720\" height=\"480\" data-nimg=\"1\" src=\"https:\/\/www.clarin.com\/img\/2026\/06\/22\/rpHtnCX9p_720x0__1.jpg\" \/><span class=\"epigraphe\" aria-hidden=\"true\">Evelino Pid\u00f2 y Pablo Maritano dirigir\u00e1n las funciones de &#8220;I Capuleti e i Montecchi&#8221;, que se ver\u00e1n en el Col\u00f3n hasta el 1 de julio. Foto: Mart\u00edn Bonetto<\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfQu\u00e9 lugar ocupa Bellini dentro de la tradici\u00f3n belcantista?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Entre Rossini, Donizetti y Bellini, este \u00faltimo es quien lleva el ideal del bel canto a su m\u00e1xima expresi\u00f3n. Rossini fue el pionero; Donizetti funciona como un puente hacia Verdi. Bellini, en cambio, representa una v\u00eda propia. Sus melod\u00edas son de una belleza extraordinaria y exigen voces de alt\u00edsima calidad. La l\u00ednea vocal debe cantar siempre, respirar siempre. A Bellini se lo puede considerar un poco como si tambi\u00e9n fuera Schubert. Su m\u00fasica es muy elegante, como era \u00e9l como persona. Se lo llamaba &#8220;el cisne&#8221; de Catania.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-En alguna oportunidad se se\u00f1al\u00f3 la aparente simplicidad de la escritura orquestal de Bellini. \u00bfQu\u00e9 caracter\u00edsticas destacar\u00eda de su lenguaje orquestal en<em> I Capuleti e i Montecchi<\/em>?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-La dificultad no est\u00e1 en el virtuosismo instrumental.<strong> La verdadera dificultad es que la orquesta debe dialogar constantemente con el escenario<\/strong>. El escenario hace las mismas cosas que la orquesta y la orquesta hace las mismas cosas que se desarrollan en el escenario. Todo est\u00e1 en los colores. Si no se trabaja sobre los colores, los planos din\u00e1micos, los crescendos y diminuendos, la m\u00fasica puede volverse mon\u00f3tona. Y Bellini nunca debe sonar as\u00ed.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>Trabajo mucho con los colores. Esta partitura debe estar llena de matices, de atm\u00f3sferas, de silencios. Porque el silencio tambi\u00e9n es m\u00fasica. Pero los silencios tienen un tempo propio y debemos encontrar la llave para entrar en ellos. La obertura es una p\u00e1gina dif\u00edcil y muy hermosa. Adem\u00e1s, hay tres solos fundamentales en la obra: el corno, el clarinete y el violonchelo. La orquesta no est\u00e1 all\u00ed simplemente para acompa\u00f1ar; tiene una funci\u00f3n expresiva decisiva.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-98b114a2-0 bkqiHH image-embed  image-embed \"><img decoding=\"async\" alt='Evelino Pid\u00f2, en un ensayo con la Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n, para la \u00f3pera \"I Capuleti e I Montecchi\". Foto: Juanjo Bruzza' loading=\"eager\" width=\"720\" height=\"480\" data-nimg=\"1\" src=\"https:\/\/www.clarin.com\/img\/2026\/06\/22\/6qCee3_fF_720x0__1.jpg\" \/><span class=\"epigraphe\" aria-hidden=\"true\">Evelino Pid\u00f2, en un ensayo con la Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n, para la \u00f3pera &#8220;I Capuleti e I Montecchi&#8221;. Foto: Juanjo Bruzza<\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>-\u00bfQu\u00e9 otros desaf\u00edos encuentra en la partitura?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>-Los recitativos son una de las partes m\u00e1s dif\u00edciles de Bellini. Pueden volverse aburridos si no se los trabaja cuidadosamente. Pero all\u00ed est\u00e1 la esencia de su teatro. Los recitativos presentan la situaci\u00f3n dram\u00e1tica, construyen la atm\u00f3sfera y definen a los personajes. Otro elemento muy importante es el coro masculino. Es muy importante. Tengo una relaci\u00f3n hermos\u00edsima tanto con la orquesta como con el coro, y debo decir que estamos trabajando muy, muy bien, muy a fondo. La orquesta y el coro me lo est\u00e1 dando todo.<\/p>\n<\/div>\n<h2>Ficha<\/h2>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>I Capuleti e i Montecchi <\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p><strong>M\u00fasica<\/strong>: Vincenzo Bellini <strong>Libreto<\/strong>: Felice Romani <strong>Direcci\u00f3n musical<\/strong>: Evelino Pid\u00f2<strong> Direcci\u00f3n esc\u00e9nica<\/strong>: Pablo Maritano <strong>Int\u00e9rpretes<\/strong>: Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n, Coro Estable del Teatro Col\u00f3n (director: Miguel Mart\u00ednez) <strong>Dise\u00f1o de escenograf\u00eda<\/strong>: Gonzalo C\u00f3rdoba Est\u00e9vez <strong>Dise\u00f1o de vestuario<\/strong>: Emilia Tambutti <strong>Dise\u00f1o de iluminaci\u00f3n<\/strong>: David Seldes <strong>Dise\u00f1o de video<\/strong>: Juan Selva <strong>Reparto<\/strong>: Giulietta, Yaritza V\u00e9liz y Jaquelina Livieri; Romeo, Silvia Tr\u00f3 Santaf\u00e9 y Ekaterina Vorontsova; Tebaldo, Ioan Hotea y Santiago Mart\u00ednez; Capellio, Nicola Ulivieri y Sergio Wamba; Lorenzo, Fabrizio Beggi y Fernando Rad\u00f3 <strong>Funciones<\/strong>:\u00a0martes 23, mi\u00e9rcoles 24, jueves 25,\u00a0viernes 26 y martes 30 de junio a las 20; domingo 28 de junio a las 17; y mi\u00e9rcoles 1 de julio a las 20 <strong>Sala<\/strong>: Teatro Col\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n<h2>Informaci\u00f3n <\/h2>\n<div class=\"sc-45461e9c-0 eqiBeF container-text text-embed \">\n<p>La\u00a0funci\u00f3n del martes 30 de junio\u00a0se pondr\u00e1 a la venta con beneficios para el\u00a0p\u00fablico\u00a0sub 30. Todos los menores de 30 a\u00f1os podr\u00e1n adquirir las localidades generales de todo el teatro, excepto Para\u00edso, a un valor de 30 mil pesos. El Para\u00edso de pie costar\u00e1 15 mil pesos.<\/p>\n<\/div>\n<p><strong><a href=\"https:\/\/blockads.fivefilters.org\/\">Adblock test<\/a><\/strong> <a href=\"https:\/\/blockads.fivefilters.org\/acceptable.html\">(Why?)<\/a><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u201cLo m\u00e1s interesante en I Capuleti e i Montecchi es que est\u00e1s haciendo Romeo y Julieta, pero no est\u00e1s haciendo&hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":49159,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[32],"tags":[],"class_list":["post-49158","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-espectaculos"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/49158","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=49158"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/49158\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/49159"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=49158"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=49158"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=49158"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}