{"id":47912,"date":"2026-05-19T20:31:49","date_gmt":"2026-05-19T23:31:49","guid":{"rendered":"https:\/\/boomdenoticias.com\/?p=47912"},"modified":"2026-05-19T20:31:49","modified_gmt":"2026-05-19T23:31:49","slug":"maxim-vengerov-y-polina-osetinskaya-en-el-colon-un-concierto-memorable-que-fue-de-la-desintegracion-emocional-a-la-resurreccion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/boomdenoticias.com\/?p=47912","title":{"rendered":"Maxim Vengerov y Polina Osetinskaya, en el Col\u00f3n: un concierto memorable que fue de la desintegraci\u00f3n emocional a la resurrecci\u00f3n"},"content":{"rendered":"
<\/div>\n
\n

El Ciclo Aura<\/strong> abri\u00f3 su temporada en el Teatro Col\u00f3n<\/a> con el violinista Maxim Vengerov<\/strong> y la pianista Polina Osetinskaya<\/strong> en un programa construido sobre el contraste extremo. La velada no se organiz\u00f3 como un simple recital de sonatas, sino como un experimento dram\u00e1tico: la coexistencia de tres universos que apenas comparten idioma<\/strong>, atravesando los abismos que separan el lirismo \u00edntimo y melanc\u00f3lico de Franz Schubert, el paisaje terminal y espectral del \u00faltimo Dmitri Shostakovich y la arquitectura volc\u00e1nica de Johannes Brahms. <\/p>\n<\/div>\n

\n

“No tienen casi nada en com\u00fan”, advirti\u00f3 Vengerov<\/a>. Precisamente por eso, el trazado geom\u00e9trico que conect\u00f3 la melancol\u00eda del siglo XIX con las ruinas emocionales del siglo XX result\u00f3 tan f\u00e9rtil.<\/p>\n<\/div>\n

\n

Vengerov y Osetinskaya piensan en una simbiosis casi telep\u00e1tica<\/strong>. El sonido del violinista, que madur\u00f3 hacia algo m\u00e1s severo y reflexivo, usa el virtuosismo como instrumento expresivo y no como exhibici\u00f3n muscular. Por momentos, crea la ilusi\u00f3n de tocar un hiper viol\u00edn gracias a la infinita variedad de efectos, sonoridades y colores que logra extraer del instrumento, su c\u00e9lebre Stradivarius de 1727. <\/p>\n<\/div>\n

\n

A su lado, Osetinskaya ofrece el contrapeso perfecto: una claridad arquitect\u00f3nica implacable<\/strong> capaz de pasar de la acuarela a la densidad tect\u00f3nica de una orquesta sin perder transparencia.<\/p>\n<\/div>\n

\n

El concierto abri\u00f3 con la Sonata en sol menor<\/em> de Schubert. Colocarla al inicio funcion\u00f3 como una entrada en calor. El Allegro giusto son\u00f3 fresco y Vengerov revel\u00f3 en cada reinterpretaci\u00f3n del tema diversas gamas de colores tan amplias como su imaginaci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n

\n

Fue en el Andante donde se revel\u00f3 la alianza: el piano introdujo el tema con calidez religiosa y el viol\u00edn asumi\u00f3 una pureza vocal conmovedora. Pero cuando Schubert introdujo sus giros hacia el modo menor, el d\u00fao oscureci\u00f3 el timbre de manera milim\u00e9trica. No era una sonatina inocente; era el Schubert tard\u00edo y febril camuflado en las formas de su juventud.<\/p>\n<\/div>\n

\n

El salto hacia la Sonata Op. 134 de Shostakovich (1968) provoc\u00f3 un shock t\u00e9rmico. Es un paisaje calcinado y \u00e1spero, de una emocionalidad despellejada. <\/p>\n<\/div>\n

\n

Antes de comenzar, Vengerov interrumpi\u00f3 la solemnidad al buscar sus lentes, y entre risas, dijo con complicidad: “A partir de los cincuenta… ustedes saben, hay que usar lentes”. Todo con la misma espontaneidad con la que suenan sus interpretaciones: desarmantes y profundamente humanas. Fue la \u00fanica obra del programa que Vengerov toc\u00f3 con partitura<\/strong>, algo comprensible si se considera que la incorpor\u00f3 recientemente a su repertorio.<\/p>\n<\/div>\n

\n

Evitando tentaciones expresionistas, Shostakovich fue dicho con una aspereza aterradora. Osetinskaya desgran\u00f3 las doce notas iniciales, de un dodecafonismo sui generis, con distancia meditativa, mientras Vengerov respondi\u00f3 con un sotto voce<\/em> fantasmal. El viol\u00edn se transform\u00f3 en una voz feroz y angustiosa. En el Allegretto, brutal y militar, el piano machac\u00f3 acordes disonantes como maquinaria industrial y el viol\u00edn atac\u00f3 con agresividad seca. El grotesco vals central surgi\u00f3 como una pesadilla de la memoria deforma bajo la presi\u00f3n hist\u00f3rica.<\/p>\n<\/div>\n

\n

La Passacaglia final constituy\u00f3 el punto m\u00e1s alto. Tras unos acordes de gravedad lit\u00fargica, el tiempo se suspendi\u00f3 en la enorme cadenza para viol\u00edn solo. Los exigentes pizzicatos de mano izquierda y registros extremos se sintieron como un cuerpo intentando sostenerse mientras se desmorona. El cierre -acordes espaciados como un reloj biol\u00f3gico extingui\u00e9ndose y el viol\u00edn como un eco remoto- no ofreci\u00f3 consuelo. Vengerov volvi\u00f3 \u00edntima la tragedia.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n

\n

\u00bfC\u00f3mo regresar de ese abismo? La respuesta lleg\u00f3 despu\u00e9s del intervalo con la Sonata n.\u00ba 3, Op. 108<\/em> de Brahms. Si Shostakovich fue la desintegraci\u00f3n emocional, Brahms fue su reconstrucci\u00f3n.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n

\n

Cada l\u00ednea conserv\u00f3 independencia y ligereza. La sincron\u00eda alcanz\u00f3 una elasticidad compartida, el fraseo parec\u00eda negociarse en tiempo real. El primer movimiento mantuvo esa tensi\u00f3n; durante el obsesivo pedal en el bajo del piano, la m\u00fasica adquiri\u00f3 una cualidad hipn\u00f3tica. <\/p>\n<\/div>\n

\n

Tras un Adagio noble sin sentimentalismos, y un fantasmal tercer movimiento donde Vengerov condujo al oyente sin prepotencia, el Presto agitato final rompi\u00f3 las compuertas. Surgi\u00f3 all\u00ed la ilusi\u00f3n de una orquesta completa comprimida en dos instrumentos<\/strong>: el piano adquiri\u00f3 peso tect\u00f3nico y el viol\u00edn una ferocidad volc\u00e1nica que jam\u00e1s perdi\u00f3 nitidez.<\/p>\n<\/div>\n

\n

Tras el cataclismo, el p\u00fablico del Col\u00f3n desat\u00f3 una ovaci\u00f3n ensordecedora que dispuso a los m\u00fasicos a ofrecer cuatro bises y funcionaron como un segundo espejo l\u00fadico<\/strong>. <\/p>\n<\/div>\n

\n

Primero, la Danza H\u00fangara n.\u00ba 7<\/em> de Brahms. Luego, la Melodie<\/em> de Chaikovski, donde Vengerov extrajo un lirismo suspirado de la vieja escuela rusa. El pulso mec\u00e1nico y el sarcasmo regresaron con la Marcha <\/em>de Prokofiev, interpretada con precisi\u00f3n gran\u00edtica. Finalmente, la Marcha en miniatura vienesa<\/em> de Kreisler devolvi\u00f3 al auditorio a la gracia del siglo XIX. Los m\u00fasicos despidieron la noche con una especie de sonrisa nost\u00e1lgica: incluso despu\u00e9s de mirar al abismo, la m\u00fasica siempre encuentra el camino de regreso.<\/p>\n<\/div>\n

\n

Int\u00e9rpretes<\/strong>: Maxim Vengerov (viol\u00edn), Polina Osetinskaya (piano) Programa<\/strong>: Franz Schubert: Sonata para viol\u00edn y piano en sol menor, D. 408; Dmitri Shostakovich: Sonata para viol\u00edn y piano, op. 134; Johannes Brahms: Sonata para viol\u00edn y piano n.\u00ba 3 en re menor, op. 108 Funci\u00f3n<\/strong>: Lunes 18 Lugar: Teatro Col\u00f3n, Cerrito 628, CABA. <\/p>\n<\/div>\n

Adblock test<\/a><\/strong> (Why?)<\/a><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

El Ciclo Aura abri\u00f3 su temporada en el Teatro Col\u00f3n con el violinista Maxim Vengerov y la pianista Polina Osetinskaya…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":47913,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[32],"tags":[],"class_list":["post-47912","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-espectaculos"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/47912","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=47912"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/47912\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/47913"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=47912"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=47912"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/boomdenoticias.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=47912"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}